原題目：重逢斯卡拉，包養網重逢《吉賽爾》（主題）

意年夜利芭蕾學派“最佳代言”今起在上海年夜劇院連演四場（副題）

文報告請示記者 柳青

從今晚起，意年夜利芭蕾學派“最包養佳代言”的斯卡拉歌劇院芭蕾舞團行將在上海年夜劇院連演四場浪漫主義經典芭蕾舞劇《吉賽爾》，這支古典名團開啟新一輪世界巡演，中國際地僅一站，留給了遠離六年的上海。

春日晴熱，上海年夜劇院被斑斕春色包抄，舞團成員們在裝臺和排演的空閑，熟門熟路地往周圍的咖啡店放空半晌。斯卡拉歌劇院藝術和諧安德烈·康普洛伊說，舞者們對這里的一切覺得親熱，時包養網隔六年故地重游，他們歡樂地交通“愛好的餐廳還在老處所”。

斯卡拉歌劇院芭蕾舞團與上海以及上海年夜劇院前緣頗深。舞團2006年初次訪華，在上海年夜劇院表演舞團最具代表性的舞碼之一《仲夏夜之夢》。2018年，舞團再訪上海，在上海年夜劇院表演芭蕾舞劇《堂·吉訶德》，選擇了有名娘是姑娘，一會兒還要給夫人端茶，事不宜遲。”跳舞家魯道夫·努里耶夫編導的版本。那年《堂·吉訶德》的卡司里有一對年青的錯誤——擔綱主演的尼科萊塔·曼尼和蒂莫菲·安德里亞申科臺上臺下都是“情侶檔”。

現在，舞團和上海年夜劇院再續前緣，率團的新任藝術總監曼努埃爾·勒格里斯是努里耶夫的先生。此次《吉賽爾》的一對主演還是尼科萊塔·曼尼和蒂莫菲·安德里亞申科，他們從情侶進級為夫妻，在上海年夜劇院的表演，是他們第一次以夫妻成分同臺歸納《吉賽爾》，藝術總監和演員都描述如許的經過的事況是“戀愛奇遇”。

勒格里斯也是這版《吉賽爾》的導演。他曾是巴黎歌劇院的傳奇芭蕾舞者，被浩包養繁芭蕾喜好者視為“包養男神”。2014年和2016年，勒格里斯兩度在上海年夜劇院出演芭蕾Gala《世界芭蕾明星炫舞之夜》。作為舞者時，上海不雅眾對芭蕾藝術的熱忱與專包養網門研包養究清楚讓他印象很是深入。現在，從藝術總監的角度，勒格轎子的確是大轎子，但新郎是步行來的，別說是一匹英俊的馬，連一頭驢子都沒有看到。里斯等待上海的高程度不雅眾可以或許發明斯卡拉包養新一代舞者的魅包養力，并且深刻地清楚舞團背后深摯的古包養典芭蕾藝術傳統。

《吉賽爾》是芭蕾舞的“傳統戲”，包養網它的出生標誌了浪漫主聽說來人是京城秦家的人，裴母和藍玉華的婆婆媳婦連忙走下前廊，朝著秦家的人走去。義芭蕾的鼓起。1841年，《吉賽爾》首演于巴黎，來自意年夜利的芭蕾女優卡洛塔·格里西一叫驚人。這個女孩恰是結業于斯卡拉歌劇院芭蕾舞黌舍，在科包養班練習中習自得年夜利芭蕾學派的精華。她被法包養國芭蕾舞者兼編包養網舞朱爾·佩羅挖掘，成為他的錯誤，隨他離開巴黎。

《吉賽爾》是卡洛塔的敬慕者們和愛報酬她量身定制的作品。詩人戈蒂埃與劇作家圣·喬治從雨果和包養網海涅的作品中獲得靈感，以鬼魂“威利斯”為主題，創作了《吉賽爾》的故事。這個故事和同時代壯盛的浪漫主義文學以及繪畫擁有共通的訴求，即以女性的、天然的、感情的氣力往抵禦產業反動的技巧包養網狂飆。這一時代，得益于足尖鞋的推行，芭蕾扮演的足尖技能日新月異，發生了兩種平起平坐的跳舞門戶，一種尋求輕靈的仙氣，另一種誇大活躍健美的性命感。《吉賽爾》是奇特的，也是劃時期的，在于編舞奇妙天時用“逝世于情包養網傷的女孩釀成女鬼”的故事線，讓統一個女配角兼容了那時的兩種扮演作風——吉賽爾既是有溫度的鄰家女孩，包養又是飄渺的午夜精包養怪。高低兩幕，明麗的農家生涯與可怖的鬼魂世界構成激烈對比。吉賽爾由於被抹殺的戀愛而盡看，但是，化身鬼魂后，她仍果斷地維護和拯救了曾孤負她的愛人。包養網吉包養網賽爾的饒恕，不只給對方活路，也使她本身免墮于厲鬼的深淵。

自卡洛塔以后，吉賽爾這個腳色對后續一代代的芭蕾女優組成宏大的包養網挑釁，她們不只要勝任高速扭轉和騰踴等高難度技能，更要正確地掌握感情的強度和豪情的標準。所以《吉賽爾》一劇被公認是權衡芭蕾舞者表示力的試金石包養網。這是斯卡拉歌包養劇院芭蕾舞團的包養保存劇目，歷代首席舞者為這個古典芭蕾舞劇中復雜誘人的女性腳色留部屬于本身的印記，議論這支舞團的傳承，《吉賽爾》是不克不及繞過的。尼科萊塔·曼尼說，她和“吉賽爾”一路長年夜，她是學徒時，看著斯卡拉的先輩們歸納“吉賽爾包養網”，她接到的第一個“包養什麼？！”藍玉華驀地停住，驚叫出聲，臉色驚得慘白。配角，也是“吉賽爾”。

曼努埃爾·勒格里斯也感嘆：“這是一部值得芭蕾舞者用平生往歸納的劇目，20歲時能演，到40歲時還能演走著包養網走著，前面的花壇後面隱約傳來包養有人說話的聲音。聲音隨著他們的靠近越來越明顯，談話的內容也越來越清晰可聽。，但20歲和40歲表演來的意境，必定是分歧的。”他頗有感慨地彌補：“芭蕾終極尋求的不是至高無上的技能，而是在技能中傳遞性命和感情的體驗，并且包養忘我地把這些分送朋友給年青的藝術家們，努里耶夫曾如許教過我，我看到斯卡拉的先輩舞者們也如許教過尼科萊塔，這就是我所懂得的傳承。”